对现象学的感知

塞尔吉乌·切利毕达齐

我从1936年开始在柏林学习。不管有门票还是没有门票，我没有错过富特文格勒任何一场的音乐会。我早就注意到在他那里蕴涵着一些特殊的东西。当战争结束，我成为柏林爱乐乐团的首席指挥，可以与他近距离接触，那是我事业成果丰盛的阶段。那个时候，我了解到一部作品拥有多个诠释可能，已经有了音乐可能性的思想，我自己被声音产生的陶醉所吸引。实际上，我的胜利要感谢“声音”。单纯的声音效果还不是音乐，当它在人的脑海中产生了印象，声音就成为了音乐。

当时，我已经被现象学（德国哲学家胡塞而倡导的一种哲学运动，是对纯粹意识的研究，纯粹意识是指把空间和时间抽去，把经验的成分清洗掉的意识）理论所吸引，它已经很普遍，解决了很多有关的音乐问题。我不能与富特文格勒谈论这些东西，他是注重实效的，有超人直觉能力的人。他给予我很多对声音见解的劝告，却并不了解这些对我有多么重要。

富特文格勒是空前绝后的音乐家。他了解现象学所说的，我们叫做“垂直压力”的东西，就是人在一瞬间所有反应因素的总和。当这些压力合并成一个整体，人的意识就可以与声音的整体关联。

富特文格勒是唯一的掌握了这一原理的音乐家——当然这不是他成功的唯一原因。

有一天，我就一个特定的段落向他询问：“大师，这段演出的时候需要什么样的速度？”他回答：“这完全取决于它听起来是什么样子。节拍本质上不是真实的，只是一种情形、条件。”他的回答是纯经验主义的，但是对于我们这些现象学的信徒，他的结论会成为我们研究的最伟大发现之一。

富特文格勒对于节拍的态度非常自由，有时他也会出错。我记得一场舒伯特C大调交响曲的音乐会。一个非常好的第一乐章，一个庄重的第二乐章，谐谑曲的中段好象天堂的大门被打开了，最后乐章，充满了对比、矛盾，一种方式，然后另一种方式——我不懂得他试图要做什么。简直不能想象他已经作错了什么事情。演出后我没有立即去看他，是他来找我。他的第一个问题是：“怎么样？”

“非常好大师，第一乐章！第二乐章和第三乐章，棒级了。长笛是非凡的……”

“那么，第四乐章呢？”

“请您原谅，大师，我听不懂它”

“你说得很对，我完全把它弄糟了！”

他意识到了的当时的情况！他在舞台上的反应总是自然发生的和即兴的，它们不是诞生于某个传统，而是来自演出瞬间的意念。